La Roulotte Ruche

Catégorie : A L’AFFICHE

  • LA DUCASSE À BAROUF

    Étonnante fête foraine

    C’est jour de fête aujourd’hui et La Ducasse à Barouf s’est installée en ville. Et la Ducasse à Barouf, ce n’est pas n’importe quelle fête. Une ducasse certes, mais de guingois et un tantinet décalée. Un manège qui ne tourne pas rond, une pêche miraculeuse, un chamboule-tout pour tout mettre sens dessus dessous, un juke-box sans artifice… Bien des surprises vous attendent dans la Ducasse à Barouf. Mais au fait, c’est qui Barouf ?

    Tout à la fois spectacle et installation scénographique dans l’espace public, la Ducasse à Barouf prend ses quartiers sur une place ou dans un parc, le temps d’une journée ou davantage.

    Son périmètre est délimité par une une arche par laquelle on entre, dans la perspective de celle-ci, un bar, et sur les côtés quatre grands totems, sortes de pyramides de bric et de broc où viennent se nicher de petits tableaux décalés.

    Après avoir pénétré dans l’enceinte de la Ducasse, le public est invité à y déambuler pour découvrir les totems qui fourmillent de mille détails , ou à prendre en place à la terrasse du bar en attendant le spectacle.

    Enfin la ducasse ouvre officiellement ses portes. Sous l’égide du grand Barouf, mystérieux personnage, sorte de Baron de Munchaüsen ayant fondé cette étonnante fête foraine, une centaine de personnes prend alors place dans l’enceinte dédiée aux attractions pour une heure de découverte d’un univers forain décalé et décati, burlesque et intimiste.

    Au Chamboul’tout, un animateur maniaco-dépressif vous propose de vous livrer au difficile exercice de tout faire valdinguer avant de se raviser : et si au lieu de tout chambouler, on décidait de tout dé-chambouler ?

    Au Mani-crac, curieuse cabine dédiée à la chanson mimée, une diva autoritaire interprète quelques tubes revisités et mimés, tout en s’interrogeant sur les affres du succès et la vanité de la condition d’artiste qui est la sienne…

    A la bonne pioche, c’est dans un bon vieux jeu de cartes des sept familles qu’une cartomancienne à la petite semaine se livre à des prédictions expresses des plus audacieuses…

    Il y a aussi La pêche miraculeuse, subtil jeu d’adresse invitant le public à prendre un nouveau départ dans la vie, ou Les petits bolides, manège à révolution intérieure, utilisant uniquement la force cérébrale des spectateurs pour mettre en mouvement ledit manège…

    Et enfin, il y a le Criomètre, la plus curieuse des inventions du grand Barouf, qui offre une occasion unique de se libérer du poids de ses émotions par un cri réparateur.

    A l’origine du projet, il y a une sollicitation, celle du réseau des Fabriques Culturelles d’imaginer un temps fort célébrant son vingtième anniversaire. Naît alors l’envie de s’appuyer sur cette proposition pour inventer une création originale destinée à se pérenniser, quelque chose qui soit plus qu’un temps fort de commémoration : Une installation, un spectacle et une fête.

    Car si la Ducasse à Barouf est un spectacle, c’est aussi une installation scénographique tout terrain, destinée à s’installer facilement et à accueillir une programmation de spectacles et concerts, à l’image d’une cour de festival d’arts de rue.

    Lieu de tous les possibles, cette cour permet de se retrouver pour assister à d’étonnantes propositions artistiques ou pour se laisser entraîner vers d’autres lieux de spectacle. Mais en permanence, le lieu reste animé pour les passants et le public resté sur place. La cour c’est aussi le moyen de définir dans la géographie de la ville le lieu de la fête.

    Nous avons donc imaginé une cour qui puisse se déplacer pour s’installer dans tous les espaces possibles : en extérieur ou dans une grande salle, sur une place ou dans une halle, en hiver ou en été, le soir ou la journée.

    C’est ainsi qu’au cour de la saison Fiesta de lille3000 (de mai à septembre 2025), La Ducasse à Barouf s’est installée sur les 9 territoires des Fabriques Culturelles de la MEL, accueillant toute une programmation de spectacles, concerts, fanfares de la Roulotte Ruche et de collectifs et compagnies ami.e.s.

    Installation foraine et théâtre de rue
    Création 2025
    Tout public

    En 2026

    23 mai Roubaix (59)
    Médiathèque La Grand Plage
    26 août Cherbourg-en-Cotentin (50)
    Fête des Centres Sociaux
    12 septembre Quesnoy-sur-Deûle (59)
    Terroir en Fête
    27 septembre Achicourt (62)
    Fête du Moulin

    En quelques dates

    Barouf des Fabriques avec Fiesta lille3000 en 2025 : Hospice d’Havré à Tourcoing (59) / Fanfaronnades à Faches-Thumesnil (59) / Ferme d’en Haut à Villeneuve-d’Ascq (59) / Estivales de Lomme (59) / Fort de Mons à Mons-en-Barœul (59) / maison Folie Moulins à Lille (59) / Frétillante (Le Vivat) à Armentières (59) / Beau dimanche au bord de l’Eau à Comines (59) / Fête Nationale à Lambersart (59)

    Conditions techniques

    Installation-spectacle en espace public

    Durée du spectacle : 50 mn (2 représentations possibles par jour)
    Jauge du spectacle : 120 personnes
    Durée d’exploitation : selon programmation
    Jauge de la scénographie : environ 400 personnes
    Montage : 3h
    Démontage : 2h

    Distribution

    Interprétation et montage (6 comédien-ne-s en alternance)
    Axel Brame, Fanny Duroisin, Rabah Henneguier, Anne Lefebvre, Guillaume Leclercq, Nicolas Madrecki, Sophie Pénicot, François-Xavier Reinquin, Carole Saidah, Jean-Christophe Viseux
    Écriture et mise en scène : Jean-Christophe Viseux

    Construction et décors : Axel Brame, Fanny Duroisin, Guillaume Leclercq et Jean-Christophe Viseux

    Partenaires

    Production : La Roulotte Ruche
    Coproduction : lille3000
    Aide à la création : Région Hauts-de-France

  • RETOUR VERS LE FUTUR EN ZONES HUMIDES

    Nous sommes en 2043. Avec le grand dérangement climatique, la situation n’est guère brillante et il ne reste désormais qu’une seule zone humide sur la surface du globe…
    Guidés par une énigmatique cheffe de groupe aux aguets, les spectateurs sont emmenés dans une promenade à la découverte de la faune et de la flore des zones humides et initiés aux enjeux de la préservation de celles-ci. Peut-être pourront-ils rencontrer à cette occasion d’étonnants spécimens de réfugiés climatiques ?
    Une promenade décalée en forme de fable futuriste pour découvrir ou redécouvrir une nature surprenante et les espèces qui la peuplent.

    Une captation vidéo du spectacle est disponible sur demande.

    En 2021, le PNR Scarpe Escaut sollicite la Roulotte Ruche pour créer un spectacle de sensibilisation sur les zones humides. L’équipe aborde le sujet avec des bottes, les pieds dans l’eau, lors de repérages en compagnie de l’équipe du parc. Elle découvre tout un monde, avec ses termes techniques et son jargon, avec des processus en œuvre, des enjeux et tout un travail mené sur le terrain par les agents du PNR pour informer, sensibiliser, intervenir et agir pour préserver les espaces naturels.

    Restait à inventer une forme de spectacle susceptible de se jouer dans ce type de lieu et qui puisse, de manière ludique et humoristique, apporter des éléments d’information à l’intention du grand public, tout en se décalant de la réalité. Ce sera donc un spectacle de science-fiction, en forme de randonnée : nous sommes en 2043, la situation climatique est tragique, il ne reste plus qu’une seule zone humide au monde, celle où se retrouve le public au début du spectacle.

    Dès lors, voilà les spectateurs considérés comme des volontaires engagés pour une quête initiatique à travers la zone humide… Une drôle de balade agrémentée de quelques rencontres savoureuses avec des représentants de l’espèce humaine, des réfugiés climatiques relativement décalés (un scout bonhomme et sympathique, un survivaliste un peu rustre sorti tout droit du film Mad Max, un ancien promoteur immobilier en burn out et un scientifique extravagant qui a pris sa retraite dans la zone humide). Ces derniers vont peu à peu dérouler les principaux enjeux de la préservation des zones humides : les espèces à protéger, le fonctionnement d’une zone humide, la question des espèces invasives, la destruction de ces espaces naturels par les activités humaines… Le tout en musique et en humour, avant un final qui ouvre sur quelques pistes d’action à destination du public.

    En partenariat avec le Parc Naturel Régional Scarpe-Escaut
    Création 2022
    Tout public

    En 2026

    7 juin Villeneuve-d’Ascq (59)
    Fête de la Nature à la Ferme du Héron
    19 septembre Lumbres (62)
    Équinoxe de l’Automne au Château d’Acquembronne
    20 septembre Wandignies-Hamage (59)
    Fête du Poireau avec le PNR Scarpe-Escaut

    En quelques dates :

    Avec le PNR Scarpe-Escaut (59) : Étang d’Amaury à Hergnies / Musée-parc Arkéos à Douai / Clôture des Atlas de la Biodiversité Communale à Bousignies / Fête de la grenouille des champs à Vred / Parc Loisirs et Nature de la Porte du Hainaut à Raismes – Avec le PNR des Caps et Marais d’Opale (62) : Château d’Ecou à Tilques – Saison culturelle de Trith-Saint-Léger (59)

    Conditions techniques

    Déambulation in situ sous forme de parcours à stations.

    Durée : 1 heure (2 représentations possibles par jour)
    Jauge : 40 à 60 personnes (selon les espaces traversés)
    Préparation : repérage effectué en amont par 2 comédiens pour préparer le parcours.

    Distribution

    Interprétation : Axel Brame, Loran Casalta, Guillaume Leclercq, Carole Saïdah et Jean-Christophe Viseux

    Écriture et mise en scène : Jean-Christophe Viseux

    Partenaires

    Production : La Roulotte Ruche
    Coproduction : Le Parc Naturel Régional Scarpe-Escaut

  • BLITZ PÉRITEL

    Orchestre Génériquement Modifié

    Une clique d’androïdes atterrit en ville et court-circuite les musiques télévisuelles de notre époque. Un peu détraqués mais fonctionnels, ces hommes-machines en quête de contact restituent de manière déroutante et décalée ce qu’ils ont capté de notre monde à travers le petit écran. Véritable juke-box cathodique, Blitz Péritel reformate génériques et jingles pour délivrer un groove électrique et cuivré.

    Séries, dessins-animés, pubs, jeux… Dans les « mash-up » de Blitz Péritel, les thèmes célèbres se superposent et se télescopent pour faire entendre de nouvelles musiques, à la fois familières et inattendues : les Simpsons, les Addams et les Ewing ne forment plus qu’une seule famille, MacGyver et l’Agence tous risques accomplissent des missions impossibles, Top Chef et Top 50 veulent gagner des millions…

    Les musiques des tubes cathodiques sont utilisées comme une matière première pour modeler un répertoire original qui mélange les genres (rock, cumbia, samba, reggae, jazz…) tout en invoquant une mémoire collective et des références partagées qui suscitent la complicité du public.

    Les musiciens de Blitz Péritel se comportent comme des machines humanoïdes mal réglées venues des temps futurs posant un regard biaisé sur l’humain à travers le prisme du petit écran… avec en sous-texte une possible mise en perspective de la place de l’image dans la mémoire humaine.

    Fanfare chorégraphiée
    Création 2022
    Tout public

    En 2026

    4 avril Alençon (61)
    Carnaval
    29 mai Saint-Martin-sur-Ecaillon (59)
    Brass’ton Art Festival

    Quelques dates passées

    J’ARTdins à Montagny-en-Vexin (60) / Forum des Sciences à Villeneuve-d’Ascq (59) / Mise en Lumières à Valognes (50) / Fanfaronnades à Faches-Thumesnil (59) / Fête du Houblon à Steenvoorde (59) / Journées Fantastiques à Wallers-Arenberg (59) / Trail de la Kilienne à Avesnes-le-Comte (62) / Été des Arts à Chantilly (60) / Carillonnades à Saint-Amand-les-Eaux (59) / GigaPuces à Dunkerque (59) / Festival Pépites Noires à Loos-en-Gohelle (62) / Séries Mania à Lille (59) / Festival Tréto à Tourcoing (59) / …

    Conditions techniques

    Spectacle fixe (déambulation possible)
    Durée : 2 x 45 mn
    Jauge : 400 personnes

    Distribution

    (7 interprètes en alternance)
    Sax soprano : Singhkeo Panya
    Sax ténor : Damien Lourme / Giordan Ortenzio
    Trombone : Hoel Rouvillois / Constant Sajaloli
    Guitare : Vincent Evrard / Antoine Rivière
    Sousaphone : Cyrille Catteau
    Caisse claire : Lye Bruneel / Romain Lay
    Grosse caisse : Fabrice Denœu / Tohery Ravaloson

    Création musicale : Singhkeo Panya
    Mise en scène : Coline Ledoux
    Création costumes : Vanissa Micheau

    Partenaires

    Production : La Roulotte Ruche
    Accueil en résidence : La ville de Faches-Thumesnil

  • KITCHEN GROOVE BAND

    Battucada de cuisine

    A grands coups de poêlons et casseroles, trois marmitons un peu toqués concoctent une musique garantie 100% inox et fonte, et proposent à la carte des entremets dansants et festifs. Kitchen Groove Band mitonne la samba, mijote le zouk et fait monter la salsa ! Pour un service impeccable… et rythmé ! Au piano ! Aux fourneaux ! C’est le moment, c’est l’instant de la percuisson !

    Sous les ordres d’un chef de brigade débonnaire, un marmitier appliqué et un saucier volontaire se démènent pour vous proposer un menu qui ravira vos papilles et vos oreilles. Véritable cantine mobile qui s’adapte à tous les terrains et à toutes sortes de situations, le KGB est une batterie de cuisine portable qui mélange joyeusement les codes de la batucada et l’univers de la restauration.

    Passage en cuisine au rythme du maxoum égyptien, service en salle sur une cumbia endiablée… Le KGB propose un tour du monde des saveurs percussives, de la samba à la marche tambour, de la biguine à la techno, en faisant même des détours vocaux par le gospel et le beatbox.

    Comme ces trois cuisiniers font tout pour mettre les petits plats dans les grands afin de satisfaire leur clientèle, naissent forcément de petites rivalités, mais malgré les tensions leur objectif reste partagé : faire danser celles et ceux qu’ils rencontrent avec une musique bien assaisonnée, sans additifs ni conservateurs.

    Impromptu musical
    Création 2023
    Tout public

    En 2026

    25 avril Méricourt (62)
    Fête de la Nature
    2 mai Wattignies (59)
    Marché de Printemps
    16 mai Arques (62)
    Fête du Paon et des alternatives
    20 mai Lille (59)
    UNIday
    20 juin Maubeuge (59)
    Fête de la Musique
    4 juillet Monts (37)
    Cinéma Plein Air
    26 juillet Le Crotoy (60)
    Les Dominicales
    30 juillet Saint-Pol-sur-Mer (59)
    Animons nos Quartiers
    12 août Pléneuf-Val-André (22)
    Les Estivales
    23 août Metz (57)
    Fêtes de la Mirabelle
    30 août Arras (62)
    Fête de l’Andouillette

    En quelques dates

    Fête de Noël à Notre-Dame-de-Monts (85) / Louche d’Or à Lille (59) / Musée de Flandre à Cassel (59) / Marché de Noël à Barbâtre (85) / Fête de la Jonquille à Clères (76) / Ferme d’en Haut à Villeneuve-d’Ascq (59) / World Clean Up Day à Croix (59) / Semaine du Goût à Dunkerque (59) / Jour de Fête à Amiens (80) / Terroir en Fête à Quesnoy-sur-Deûle (59) / Fête du Haricot à Soissons (02) / Petit Live entre Ami(e)s à Montrécourt (59) / Foire à l’Ail d’Arleux (59) / Fête du Welsh au Portel (62) / Éclectiques à Carvin (62) / Familles en Fête à Presles-et-Boves (02)…

    Conditions techniques

    Spectacle fixe tout terrain
    Durée     : 1h30 en 2 ou 3 passages
    Jauge : 200 personnes

    Distribution

    3 interprètes en alternance : Cyrille Catteau, Fabrice Denœu, Arnaud Havet, Damien Lourme

    Création des kits de percussions : Benjamin Dogon

    Partenaires

    Production : La Roulotte Ruche
    Accueil en résidence : La commune d’Hellemmes et la ville de Faches-Thumesnil

  • BRIBES CÉLESTES

    Prêche sur-mesure

    À coup de sermons courts et de visions éclairantes, harmonisés de tweets sonores cycliques, la FFPP* vous propose une intervention ciblée par un professionnel agrémenté. Notre prêcheur invite les habitants de votre ville à arpenter de nouveaux chemins sous d’autres cieux, où fleurissent bonheur et félicité, loin des standards mercantiles. Pour ce faire, il sera accompagné par deux sonneurs assermentés, formés à la musique infra-moderne et rythmée, pour un prêche ludique et enjoué, qui se fait fort de rendre réjouissant ce que d’autres pourraient hélas considérer comme catastrophique.

    * Fédération Française des Prêcheurs de Proximité

    Trois personnages hauts en couleurs investissent en musique une place, un coin de rue, un bistrot, un musée, un lieu de vie… Et l’orateur-poète de prêcher une vision rassérénante et optimiste du monde actuel, servi par deux musiciens qui illustrent son propos par de superbes et très courtes compositions originales, à l’image des posts et autres tweets qui rythment notre quotidien.

    Cet impromptu tout terrain est extrêmement souple, dans sa technique comme dans sa réalisation. Le trio s’adapte et joue en fonction des espaces et des rencontres, les thématiques exposées étant développées en fonction du lieu et du contexte de jeu. Le trio est en mesure de proposer une intervention ciblée en lien avec la thématique de la manifestation et la topologie des lieux, préparée en amont avec l’organisateur.

    Pour cela le comédien et les musiciens disposent d’un matériau adaptable, et font appel à leur expérience en improvisation. Le prêcheur se fait fort de rebondir sur ce que l’environnement lui offre, ou sur ce que cette rencontre avec un public (convoqué ou non) pourrait produire.

    Se basant sur l’imaginaire du prophète pré-apocalyptique, le prêcheur est un personnage positif à l’excès, exposant une vision utopiste et prenant le contre-pied de certains aspects de notre société contemporaine, cyniques, agressifs ou déprimants. Il omet tout aspect négatif pour ne voir que du bon, développant un argumentaire allant de digressions en raisonnements tirés par les cheveux…

    De l’éloge des écrans à celui des automobiles en passant par les bienfaits du nucléaire ou le plaisir du fumeur… les thématiques abordées questionnent les bienfaits et le confort que nous apporte le progrès, mais c’est par le « pas de côté » contenu dans ses propos que le prêcheur met le doigt sur les incohérences du réel… et nous dépeint finalement avec humour une vision quasi dystopique de nos habitudes et de notre environnement.

    Les musiciens accompagnent le prêche à grand renfort de jingles musicaux, en fonction de l’évolution du propos, ou de l’énergie du comédien. Ces clusters musicaux sont de couleur jazz, parfois free, mais peuvent aussi tendre vers la musique sacrée ou les airs et rythmes populaires. Le large panel de styles, les durées extrêmement courtes (pas plus de 8 mesures) et le caractère improvisé permettent de passer d’une ambiance à l’autre en un bref laps de temps. Cette musique se veut à l’image de celle diffusée sur les réseaux sociaux, très synthétique, dense et efficace.

    Impromptu théâtral
    Création 2022
    Tout public

    En 2026

    3 mai Bavay (59) Forum Antique

    Quelques dates passées

    Forum Antique de Bavay (59) / Musique au Musée en Cœur de Flandre et Hauts de Flandre (59) / Jour de Fête à Amiens (80) / Éco(lo)minois Festival à Comines (59) / VillaM à Estaires (59) / Baptême du Géant du Louvre-Lens (62) / Fête de la Prune à Escarmain (59) / Fêtes de Wallonie à La Louvière (BE) / Estivales à Lomme (59) / Journée Arts de la Rue à Méteren

    Conditions techniques

    Spectacle tout terrain
    Durée : 15/20 minutes (4 interventions possibles)
    Jauge : 100 personnes

    Distribution

    Prêche : Eric Ghesquière, Nicolas Marchand ou Patrick Sourdeval
    Trompette : Dorian Baste ou Maké Knockaert
    Trombone : Benoît Blanc, Thomas Knockaert ou Constant Sajaloli

    Concept et compositions : Maké Knockaert
    Mise en scène et écriture : Patrick Sourdeval
    Conseil artistique : Laurent Petit

    Production : La Roulotte Ruche

  • BILLIE BRETELLE ET LES QUARANTE CEINTURES

    Boum yéyé instructive

    Tout est prêt ? Vraiment ? Car l’ambiance est fébrile… c’est le grand jour : celui de LA boum de Billie ! Tout le monde s’est mis sur son 31. Bernard termine d’installer sa batterie, Suzy accroche les guirlandes, Martine et Lucien servent la limonade, Raymond branche sa basse… Arrive alors Claude avec sa guitare, bien décidé à mettre le feu !
    Et enfin, dans une ambiance électrique et bon enfant, ils vont pouvoir célébrer le rock’n’roll, le twist et le madison…

    Spectacle musical, dansant et participatif, Billie Bretelle et les Quarante Ceintures plonge le public dans l’univers délicieusement désuet des années yéyé dans une proximité chère aux codes de jeu du théâtre de rue.

    Articulé autour de séquences musicales et chorégraphiques mémorables, d’interludes humoristiques, ce bal twist tout terrain et participatif déclenche, en pleine rue et en plein air, une surprise party débordante d’énergie.

    Dans cet espace où le passé s’invite dans le présent, les artistes brisent délibérément le quatrième mur, invitant le public à agir. Dès le premier instant, ce dernier est pris à parti pour préparer, aux côtés des interprètes, la fête qui s’annonce.

    Les codes des bals yéyé sont explorés avec une certaine authenticité mais aussi avec fantaisie : certains sont fidèlement restitués, tandis que d’autres sont astucieusement détournés, voire joyeusement subvertis. Cela crée un jeu riche en second degré, où les paroles des chanson et leurs préoccupations adolescentes deviennent source d’inspiration.

    Musiciens et danseurs donnent vie à des personnages hauts en couleur avec chacun leurs propres enjeux, ce qui crée des situations parfois cocasses. On y joue avec le temps, on flirte avec les codes de la drague et ses injonctions de genre, on s’approprie les tournures d’une époque révolue, avec une innocence exagérée pour le plaisir du contraste.

    La dimension participative est au cœur du spectacle : les danseurs invitent à des chorégraphies accessibles, en solo, en couple ou en groupe, notamment avec le madison, danse phare de cette époque encore en vogue dans les fêtes populaires de nos jours.

    – Dis Johnny, qu’est-ce que tu danses ? C’est drôlement chouette, comment ça s’appelle ?
    – C’est le mashed potatoes ! En Amérique, tous les jeunes le dansent !
    – Ça ressemble au charleston ?
    – Oui, et un peu au slop aussi !
    – Tu veux pas nous l’apprendre ?
    – Si bien sûr ! Allez, tout le monde autour de moi !

    Orchestre de bal théâtral
    Création 2024
    Tout public

    En 2026

    24 mai Beuvry (62)
    Beaver Fest
    21 juin Wambrechies (59)
    Fête de la Musique
    13 juillet Marpent (59)
    Joly Jazz en Avesnois
    17 juillet Leffrinckoucke (59)
    Apéros-Concerts du bout de la digue

    Conditions techniques

    Spectacle fixe et autonome (sonorisation fournie)
    Durée : 1h
    Jauge : 300 personnes

    Distribution

    Danse (2 interprètes en alternance) : Séverine Lecourt, Nicolas Madrecki et Sophie Pénicot
    Guitare : Camille Hersant
    Basse : Jules-Antoine Escande
    Batterie : Axel Brame ou Frédéric L’Homme

    Conception costumes : Hélène Démoulin
    Mise en scène : Camille Dupond

    Partenaires

    Production : La Roulotte Ruche
    Accueil en résidence : Le Nautilys à Comines, la maison Folie Wazemmes à Lille et la Ville de Faches-Thumesnil

  • FAUT QU’ÇA TOURNE

    Shadokerie mécanique et sonore

    Trois personnages pas très bavards et un peu loufoques s’activent à construire une étrange machine avec des courroies, des poulies, des manivelles. Ils ont un plan, il y a des caisses pleines de matériel et ils sont animés par une curieuse obsession : il faut que ça tourne ! Alors, en musique et en mouvement, ils cherchent et se cherchent…

    Ils sont trois gars un peu dégingandés, disparates dans leur allure et pourtant étrangement semblables. Il y a une grande roue en bois qui semble les attendre, ils ont un plan, il y a des tas de caisses, ils ont une mission… Mais laquelle ?

    Leur Grand Projet, c’est la construction d’une machine unique qui s’inscrit dans la recherche du mouvement perpétuel et qui produirait une musique répétitive, incessante et cyclique. Pendant toute la durée du spectacle, les trois bonshommes vont se débattre avec leurs recherches, collaborer, s’opposer, faire de la musique, chanter, danser, expérimenter afin d’arriver à l’objectif suprême : la Bio-Mécanique du Mouvement Sonore.

    A la fois savants-chercheurs en pataphysique et mécaniciens de l’improbable, ces trois curieux bonshommes puisent dans un amoncellement de bric-à-brac sans queue ni tête, pour donner vie à des sons circulaires, à des chorégraphies giratoires et autres mélopées rotatives.

    Dans ce laboratoire à ciel ouvert de recherche rotative et sonore, se fabrique alors en temps réel une étonnante machinerie faite d’objets, de corps, de voix, de transe et de musique : une tentative joyeusement désespérée de créer le mouvement perpétuel qui permettrait au monde de tourner un peu plus rond, en invoquant tout à la fois les esprits des Shadoks, de Steve Reich et de Buster Keaton.

    Théâtre de rue musical et burlesque
    Création 2020
    En famille dès 5 ans

    En 2026

    26 avril Montreuil-sur-Mer (62)
    Journées des Espaces Fortifiés
    7 mai Hellemmes (59)
    École Berthelot-Sévigné
    13 juin Fresnes-sur-Escaut (59)
    Les Agités du Mélange
    5 août Quiberon (56)
    Spectacles Familles
    6 août Beaulieu-sous-la-Roche (85)
    Jaunay’stivales
    8 août Pouzauges (85)
    Apéros Contés
    9 août Dinan (22)
    Dimanches à Dinan
    10 août Le Croisic (44)
    Les Croisi’Quais
    11 août Saint-Michel-Chef-Chef (44)
    Saison estivale
    12 août Tréguier (22)
    Les Mercredis en Fête
    21 août Valenciennes (59)
    Nos Quartiers d’Été
    27 août Saint-Pol-sur-Mer (59)
    Nos Quartiers d’Été
    13 septembre Le Quesnoy (59)
    Jardins en Scène
    18 octobre Houplin-Ancoisne (59)
    Fête de clôture du Parc Mosaïc

    En quelques dates…

    Patchwork à Evere (BE) / Place aux Mômes en Bretagne (22 communes) / Arts dans la Rue au Controis-en-Sologne (41) / Scènes de Rue à Saint-Laurent-Blangy (62) / Chahut Vert à Hornoy-le-Bourg (80) / Festirue à Decize (58) / Caravan’Square Festival à Neuville-en-Ferrain (59) Namur en Mai (BE) / Fête des Arts à Lieusaint (77) / MAC de Sallaumines (62) / Petites Bouilles à Pierrefonds (60) / Fête du Moulin à Achicourts (62) / Journées des Espaces Fortifiés à Gravelines (59) / Musée des Beaux-Arts de Cambrai (59) / Festival Tréto à Tourcoing (59) / RDV Hors les Murs à Saran (45) / Forum des Sciences de Villeneuve-d’Ascq (59) / Ose Arts ! à Carvin (62) / Fanfaronnades à Faches-Thumesnil (59) / …

    Conditions techniques

    Spectacle fixe pour l’espace public (possible en lieux non équipés)
    Durée : 45 minutes (2 représentations possibles par jour avec 2 h d’intervalle)
    Jauge : 120 personnes

    Distribution

    Interprétation : Nicolas Madrecki, Marc Devillers et Axel Brame
    Mise en scène : Amalia Modica
    Regard chorégraphique : Sabine Anciant
    Regard extérieur : Loran Casalta
    Construction : Axel Brame avec l’aide d’Amaury Roussel
    Création costumes : Vaïssa Favereau

    Partenaires

    Production : La Roulotte Ruche
    Coproduction : Ose Arts ! à Carvin
    Aide à la création : Le Département du Pas-de-Calais, la Région Hauts-de-France
    Accueil en résidence : Allende ! à Mons-en-Barœul, Métalunaire à Loos, Le Fil et la Guinde à Werwicq, La Ferme d’en Haut à Villeneuve d’Ascq

  • TOYTOY, LES COLPORTEURS POUËTIQUES

    Concerto pour jouets

    Multipliant gesticulations et facéties, un personnage jovial et volubile invite petits et grands à s’installer. En deux temps trois mouvements, sans s’arrêter de raconter son histoire, il crée une scène de spectacle. Soudain un étrange musicien apparaît, poussant un chariot énigmatique duquel surgissent toute une myriade de jouets. Sous ses doigts virtuoses, ils se mettent à faire des pouëts, des couics, des meuhs, des brzz. Le concerto commence. Les poupées rient, les cubes s’entrechoquent, les hochets hoquettent et tout se mêle dans une joyeuse farandole sonore.

    Sympathique et volubile, un bonimenteur fait irruption sur le lieu où se trouve le public et invite petits et grands à s’installer confortablement pour assister à la démonstration de son ami, qui surgit ensuite en poussant devant lui un gros coffre à roulettes d’où il sort peu à peu tous ses « amis jouets ». Et sous les doigts virtuoses du montreur, les jouets s’animent. Le maestro s’emballe, se laisse aller à jouer avec tout le contenu du coffre, s’amuse avec le moindre canard en plastique ou pistolet à bouchon. Par ses regards, ses gestes, son attitude, il adresse sa surprise et son plaisir au public, l’entraînant ainsi dans une symphonie artisanale et ludique.

    S’invitant parfois par surprise, les colporteurs pouëtiques s’installent dans une grande proximité avec les spectateurs, pour créer un moment de fraîcheur partagé entre les enfants, avec leurs parents. Petits et grands peuvent, de leur point de vue, apprécier la prestation musicale et l’humour des situations. Et quand les artistes quittent le lieu, celui-ci retrouve son état initial et la parenthèse pouëtique se referme.

    Toytoy est un spectacle qui associe l’univers féerique des jouets et la création musicale spontanée. Les jouets font partie des objets familiers de l’enfance. Alors que ceux-ci sont de plus en plus sophistiqués et par là-même moins propices à l’imaginaire, Axel Brame redonne la vedette à des jouets simples. Ceux que les enfants ont – ou ont eu – chez eux et que les parents connaissent bien pour les avoir eux aussi plusieurs fois manipulés au grand plaisir de leurs bambins.

    Détournés de leur usage premier, ces jouets qui jusque-là ne produisaient que du bruit, parfois malgré eux, sont désormais capables de générer des sons qui s’enchaînent et se répètent. Grace à un micro, un petit ampli et une pédale de boucles, les jouets deviennent musiciens et le chef d’orchestre compose un concerto insolite.

    Théâtre de rue et musique d’objets
    Depuis 2011
    En famille dès 2 ans

    En 2026

    22 avril Lomme (59)
    Les Printanières
    25 avril Châteauneuf-Val-de-Bargis (58)
    Salon de la petite enfance et de la parentalité
    24 mai Roubaix (59)
    Médiathèque La Grand Plage
    17 juin Trith-Saint-Léger (59)
    Bib au Soleil
    25 juin Mons-en-Barœul (59)
    École maternelle
    26 juin Villetaneuse (93)
    Quartiers en Scène
    11 juillet Vélizy-Villacoublay (78)
    Les Estivales
    5 septembre Saméon (59)
    10 ans de la Ludothèque
    21 novembre Mortagne-du-Nord (59)
    Journée de l’Enfant

    Quelques dates passées

    Festival Spirale à Riscles (32) / Festival Rue et Vous à Rions (33) / Les Jours Heureux à Anglet (64) / La Piste de Jeux à Cholet (49) / La CaravanAh à Parthenay (79) / L’Archifête à Petit-Couronne (76) / Fête des Arts à Lieusaint (77) / Festival Salés Sucrés à Cerizay (79) / Monti’Spectacle en bas de chez moi à Montivilliers (76) / Dimanche au Parc à Flers (61) / Isle était une Voie (Le Sans Réserve) à Périgueux (24) / Festival Animaijuin au Petit-Quevilly (76) / Un week-end à Robert le Diable (Atelier 231) à Moulineaux (76) / Les Gaminades à Montmoreau-en-Charente (16) / Du Son sur les Flots à Grand-Fort-Philippe (59) / Festival Viva Cité à Sotteville-lès-Rouen (76) / Le Haillan est dans la Place (33) / Quai des Mondes à Mondeville (50) / La Bigaille à Marennes (17) / Les Petites Rêveries à Brinon-sur-Beuvron (58) / Festival des Arts de Rue à Uzerche et Masseret (19) / Graines d’Automne à Jans (44) / Contes et Lumières à Mâcon (71) / Les Petites Bouilles à Pierrefonds (60) / Musée du Jouet à Moirans-en-Montagne (38) / Festival Arsouilles à Prémery (58) / La Rue Est Vers l’Art à Quimper (29) / Fête Mondiale du Jeu au Portel (62)/ Pochette Surprise au LaM à Villeneuve-d’Ascq (59) / Centre Culturel Saint-Grégoire à Munster (68) / Les Rues Joyeuses à Tourcoing (59)/ Le Touquet (62) Festival des Tout-Petits / Scène Mobile d’Artois Comm. avec Culture Commune (62) / Festival des Binbins à Douai (59) / Les Z’Arts Up à Béthune (62) / Festival Tréto à Tourcoing (59) / …

    Conditions techniques

    Spectacle tout terrain

    Durée : 35 minutes (3 représentations possibles par jour)
    Jauge : 100 personnes

    Distribution

    Interprétation : Axel Brame et Rabah Henneguier
    Mise en scène : Loran Casalta
    Création musicale : Axel Brame
    Regard extérieur : Jean-Christophe Viseux

    Partenaires

    Production : La Roulotte Ruche
    Accueil en résidence : L’Hospice d’Havré à Tourcoing, La Makina à Hellemmes

  • L’AMBASSADE

    Royale promenade diplomatique

    C’est jour de fête aujourd’hui ! On accueille la délégation officielle du Royaume de Polystirènie avec à sa tête son altesse sérénissime Hortensia XXI. Accompagnée de son orchestre royal elle vient célébrer le très officiel rapprochement entre les deux territoires, faisant fi des méfiances et des préjugés…Et pour l’occasion une petite visite s’impose, une promenade pour découvrir les surprenantes coutumes de ce peuple si attachant, et pour redécouvrir notre quotidien, grâce au regard décalé de ces lointains et sympathiques visiteurs.

    Une version plus complète est disponible ICI pour les organisateurs de spectacles

    L’Ambassade raconte l’arrivée en ville de la délégation officielle d’un pays méconnu et étonnant : le Royaume de Polystirènie, une île flottante qui dérive au gré des courants et dont on avait perdu le contact depuis des décennies. Cette délégation se propose, au cours d’une petite promenade (dans une rue, un parc, un quartier…) de découvrir le territoire qui l’accueille avec un regard différent et décalé. Le cortège part pour une visite déroutante, où les lieux traversés changent de fonction et prennent un sens nouveau. La déambulation est aussi l’occasion de découvrir les étonnants us et coutumes en vigueur sur l’île de Polystirènie et notamment ses traditions festives teintées de musique et de danse.

    L’Ambassade est donc un spectacle qui nous emmène en voyage. Un voyage où le local devient lieu d’aventure et de découverte, où l’exotisme est au coin de la rue, où le détail anodin se pare des couleurs de l’inattendu et de l’insolite.
    C’est un spectacle en guise de rencontre… Une rencontre où regard de l’autre, candide et décalé, ignorant de nos pratiques, souligne nos incongruités et redonne du sens à nos habitudes.
    C’est aussi un spectacle pour se retrouver, pour s’émerveiller de notre quotidien et pour ré-inventer d’ancestrales traditions, d’anciennes célébrations en s’initiant aux rites festifs venus de la lointaine Polystirènie (Française)…
    C’est enfin un spectacle dont les spectateurs deviennent les complices actifs.

    Née de la collaboration entre deux compagnies de théâtre de rue lilloises, la Vache bleue et la Roulotte Ruche, L’Ambassade met en jeu huit interprètes dans un spectacle très interactif, entre visite guidée décalée et fanfare festive. Par ce spectacle, l’équipe s’emploie notamment :
    – à magnifier le réel avec une lecture décalée, malicieuse et sensible, en ré-interprétant les signes du quotidien dans l’espace public. le spectacle décline une double approche de l’altérité.
    – à décliner une double approche de l’altérité, en interrogeant la figure de l’autre, de l’étranger, au travers de ce peuple imaginaire que sont les polystirèniens, et en questionnant notre propre identité, supposée et subjective, et ce qui la constitue.

    A propos de l’île de Polystirènie…

    C’est en 1926 que deux explorateurs français, Eugène Poly et François Stirène, découvrent par inadvertance en plein océan Pacifique une île minuscule (2 km de diamètre) qui n’a été répertoriée sur aucune carte. Et ceci pour une bonne raison : entièrement constituée d’une pierre volcanique extrêmement légère, cette île n’a aucune attache et dérive au gré des courants marins…

    La découverte est d’importance, d’autant plus que l’île est habitée par une peuplade sympathique et bon enfant qui accueille à bras ouverts les deux explorateurs qui s’empressent de prendre possession de l’île au nom de l’État Français et de lui donner un nom : La Polystirènie (Française).

    Après un bref séjour sur l’île, qu’ils mettront à profit pour enseigner aux autochtones les rudiments de la langue française, nos deux explorateurs reprennent le large pour rejoindre leur mère patrie afin de faire connaître aux autorités françaises leur sensationnelle découverte.

    Malheureusement, lorsque quelques mois plus tard ils appareillent pour la Polystirènie, ils doivent, après plusieurs semaines passées en mer, se rendre à l’évidence… elle n’est plus à l’endroit où ils l’avaient laissée et ils ne retrouveront jamais plus la trace de cette île flottante, ce paradis perdu parti dériver vers d’autres horizons.

    On ne retrouvera la trace de l’île que bien des années plus tard et de manière épisodique, grâce aux progrès de la cartographie satellitaire moderne.

    En amont de L’Ambassade

    Le Polystirama, une résidence artistique pour préparer les retrouvailles.

    Afin de préparer au mieux la venue de la délégation officielle du Royaume de Polystirènie, l’ambassadeur de cet étonnant pays débarque sur le territoire pour découvrir les us et coutumes locaux. Durant une semaine, cet émissaire de la Polystirènie – mais également l’équipe artistique qui l’accompagne – rencontre des habitants, des associations et se promène pour concocter un « Polystirama« , sorte d’audiodiapoconférence – en direct avec la Polystirènie – où, à l’issue de la semaine, le public découvrira à la fois ce curieux pays mais également son propre quotidien et sa ville dont les us et coutumes ont été décortiqués et réinventés pour l’occasion.

    + D’INFOS SUR LE POLYSTIRAMA
    Théâtre de rue déambulatoire en fanfare
    Création 2017
    Tout public
    Avec la compagnie La Vache bleue

    En 2025

    En quelques dates

    Rando des 3 Châteaux à Blandy (77) / Parc Mosaïc à Houplin-Ancoisne (59) / Festival Côte à Côte à Ault (80) / Forum des Sciences à Villeneuve-d’Ascq (59 / 9-9bis à Oignies (62) / Ferme d’en Haut à Villeneuve-d’Ascq (59) / Douchynoiseries à Douchy-les-Mines (59) / Royal Barouf à la Gare Saint-Sauveur à Lille (59) / Vendredis du Pharos à Arras (62) / Festival Pirouésie à Pirou (50) / Dimanches au Bord de l’Eau à Lambersart (59) / Artoises à Rouvroy (62) / Scènes Plurielles à Flines-lès-Mortagne (59) / Temps Fort Festif Eldorado (lille3000) à Ronchin (59) / Fête de la Prune à Escarmain (59) / …

    Conditions techniques

    Déambulation dans l’espace public sous forme de parcours à stations.
    Durée : 1 heure
    Jauge : 400 personnes
    Préparation : repérage effectué amont par 2 comédiens pour préparer le parcours et adapter la narration au lieu concerné.

    Distribution

    Interprétation : Loran Casalta (sax baryton), Fanny Duroisin, Guillaume Leclercq (tambour), Nicolas Madrecki et Jean-Christophe Viseux
    + 3 musiciens en alternance : Axel Brame (sax ténor), Maké Knockaert (trompette ou bugle), Damien Lourme (sax alto), Hoel Rouvillois (trombone)
    Écriture et mise en scène : Jean-Christophe Viseux
    Création musicale et arrangements : Axel Brame, Maké Knockaert et Guillaume Leclercq
    Construction et décors : Amaury Roussel
    Création costumes : Vaïssa Favereau et Gabrielle Marongiu

    Partenaires

    Production : La Roulotte Ruche et la Vache bleue
    Coproduction : La Ville de Douchy-les-Mines, la Ville d’Hellemmes, Droit de Cité (association intercommunale de développement culturel)
    Aide à la création : Le Département du Pas-de-Calais, la Ville de Lille
    Accueil en résidence : L’Imaginaire à Douchy-les-Mines

  • L’ARMÉE DU CHAHUT

    Transhumance chorale

    Un son de cloche se fait entendre, comme un signe de ralliement. Des silhouettes surgissent, mi-bergers, mi-révolutionnaires, et nous rassemblent pour nous emmener en déambulation clandestine. Un premier chant nous enveloppe doucement. Le chœur enfle, gonfle et devient puissant, se dressant face aux injonctions d’un monde toujours plus autoritaire.
    Par le chant a cappella, L’Armée du Chahut entraîne le public dans une tentative d’émancipation, avec force et douceur, humour et poésie. L’émotion collective comme dernier acte de résistance ?

    Création à la croisée du théâtre de rue et du chant polyphonique, L’Armée du Chahut entraîne le public dans une transhumance conduite par d’engageants bergers.

    A travers leur répertoire de chants du monde entier mais aussi des textes (entre autres) de Prévert, d’Aya Nakamura ou du Collectif Invisible, les sept interprètes interrogent et défendent notre liberté de vibrer ensemble dans l’espace public, hors des usages sociaux que l’on s’y impose. En y entonnant des airs parfois mélodieux, parfois punk, tendre ou brutaux, émouvants ou enragés, les comédiens choristes de l’Armée du Chahut offrent un spectacle poétique, burlesque, engagé et profondément humain.

    Si au premier abord on pense à l’Armée du Salut, ou à une étrange milice, cette impression se dissipe rapidement. Car si ces gens portent un uniforme, c’est pour affirmer un collectif, une cohorte sensible qui possession de l’espace. Et cette occupation minimaliste, sans autre artifice que le chant, à voix nue, prend toute sa place et s’impose pour s’enraciner dans les habitudes et usages de l’environnement urbain, pour en souligner les absurdités, pour tenter d’échapper aux consignes et prescriptions en vigueur dans l’espace public.

    Tantôt drôles, insolites, vibrantes ou puissantes, les séquences inattendues se succèdent une à une tout au long du parcours, jusqu’au dénouement. Porté par le chant, le public bascule du quotidien à l’extraordinaire. Puis l’ordinaire reprend ses droits tandis que quelques mètres plus loin, une nouvelle situation se met en place…

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    Vecteur du propos du spectacle, le chant en est également le sujet, par ses usages et la manière de les mettre en exergue, avec humour et sens. Par le seul médium de leur voix, confrontant la musique populaire internationale aux mélodies connues de tous, jusqu’à l’improvisation collective, les interprètes de l’Armée du Chahut questionnent nos différences (et ressemblances) culturelles et matérielles. Car quelque soit son origine, son histoire, le chant raconte, le chant transmet, le chant transforme. Ainsi chaque chanson peut être reçue de manière personnelle par celui ou celle qui l’écoute, suscitant un imaginaire traversé d’émotions et de références culturelles propres, tout en provoquant un moment singulier de communion de toutes ces émotions partagées.

    Théâtre de rue déambulatoire et chanté
    Création 2022
    Tout public

    En 2026

    23 au 27 juillet Chalon-sur-Saône (71)
    Chalon dans la Rue
    20 septembre Elbeuf (76)
    Journées Européennes du Patrimoine

    En quelques dates

    Festival Viva Cité à Sotteville-lès-Rouen (76) / Paléo Festival à Nyon (CH) / Inauguration de la ligne 5 du tram de Montpellier (37 / Festival du TRAC à Sauxillanges (63) / Festival Baule d’Airs (45) / Festival Pirouésie à Pirou (50) / Ouverture de saison du Théâtre de Coutances (50) / Frétillante (Le Vivat) à Armentières (59) / Sous les Étoiles à Saint-Cirq-Lapopie (46) / Bruits de Printemps à Quesnoy-sur-Deûle (59) / Sortilèges, Rue et Vous ! à Ath (BE) / Rendez-vous au Jardin (Utopia lille3000) à Mons-en-Barœul (59) / Festival d’Aurillac (15) / Douchynoiseries à Douchy-les-Mines (59) / Festival des Arts de Rue d’Uzerche (19) / Fête de la Mirabelle à Metz (57) / Ferme d’en Haut à Villeneuve-d’Ascq (59) / …

    Conditions techniques

    Déambulation dans l’espace public sous forme de parcours à stations.
    Durée : 1h
    Jauge : 300 personnes

    Distribution

    Interprétation : Pierre Boudeulle, Loran Casalta, Bastien Charlery, Emilie Debard, Fanny Duroisin, Capucine Meens et François-Xavier Reinquin.
    Écriture et mise en scène : Jean-Christophe Viseux
    Direction musicale et arrangements : Bastien Charlery
    Création costumes : Angélique Legrand
    Regard chorégraphique : Nathalie Baldo

    Partenaires

    Production : La Roulotte Ruche
    Aide à la résidence de création : La Région Hauts-de-France
    Accueil en résidence : Le Centre des Arts de la Rue de Ath [B], La ville de Mons-en-Barœul, Le Théâtre de la Verrière à Lille, Le Théâtre de l’Ordinaire à Vieille-Église, La Ferme d’en Haut à Villeneuve-d’Ascq, Le Théâtre de l’Unité à Audincourt, Le Château Coquelle à Dunkerque.

    EN qyu