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  • CREATION D’ORCHESTRES

    Les musiciens de La Roulotte Ruche sont régulièrement sollicités pour travailler sur des productions avec d’autres musiciens amateurs ou professionnels. Certaines de ces rencontres visent à partager un répertoire avec d’autres ensembles déjà constitués, dans le cadre d’une diffusion ou tout simplement pour transmettre des compétences. Et parfois il s’agit de participer à la création d’une formation à vocation pérenne.

    2019-2022
    Festival Amani et Foyer Culturel de Goma (RDC)

    La création de la Fanfare du Lac Kivu est un projet de longue haleine, né de la rencontre de Guillaume Bisimwa, directeur du festival Amani établi à Lille, devenu membre du conseil d’administration de la Roulotte Ruche, et des musiciens de Mortal Combo. Sa volonté de permettre à Mortal Combo de se produire Goma a fait naître l’envie de travailler sur un projet de transmission musicale autour des instruments à vent, dont 5 exemplaires se trouvaient stockés dans leurs boîtes au Foyer Culturel de Goma suite à un don.

    2022
    Conservatoire intercommunal du Pays Solesmois (59)

    Le service culture sollicite la Roulotte Ruche pour initier les jeunes musiciens du conservatoire aux musiques de rue. Cette intervention prend la forme de deux stages durant les périodes de vacances scolaires aboutissant sur des restitutions en public.

    Le premier stage visait à créer une fanfare d’instruments à vent, en travaillant sur de la transmission orale de la musique à jouer, sans passer par les partitions. Les intervenants de la compagnie ont produit 4 compositions originales qui ont été transmises à l’orchestre.

    Le second stage s’est adressé à un public de jeunes accueillis en structure de loisirs, non musiciens. Ils ont été initiés à la pratique des percussions, et ont pu créer leur propre kit portable composé d’accessoires de récupération.

    2019-2020
    École de musique de Bailleul (59)

    Durant trois mois, les musiciens de trois orchestres de la Roulotte Ruche sont intervenus à Bailleul pour partager leur répertoire avec des musiciens amateurs, déjà pratiquants ou néophytes. Ces morceaux ont été joués en public lors du Rendez-Vous Musique à la salle des fêtes de Bailleul.

    C’est ainsi que les élèves débutants en percussions (vibraphones) et cuivres (instruments à embouchure) ont joué deux morceaux en déambulation avec Giorgio Harmonie, tandis que la classe de saxophone (tous niveaux confondus) se produisait avec Mortal Combo. Enfin, des enfants en école primaire (CE2 et CM1), encadré par une musicienne intervenante, ont pu s’essayer au chant et aux embouchures sur des trompes en PVC en compagnie de DoubleVéDé Quintet.

    2018-2019
    Association Ne Prenez Pas Racine à Houdain (62)

    En juillet 2018, à l’issue d’un stage encadré par trois musiciens de la compagnie, axé sur la découverte des instrument, des habitants de Houdain, de tous âges, se produisent au côté de Mortal Combo à l’occasion du festival Déracinez-Vous !

    Sur la saison suivante, l’orchestre s’étoffe et met en place des répétitions hebdomadaires pour préparer un concert en autonomie dans le cadre de l’édition 2019 du festival. Ces répétitions sont animées par des musiciens des fanfares de la compagnie, qui proposent également un répertoire à la fanfare amateur.

  • FAUT QU’ÇA TOURNE

    Shadokerie mécanique et sonore

    Trois personnages pas très bavards et un peu loufoques s’activent à construire une étrange machine avec des courroies, des poulies, des manivelles. Ils ont un plan, il y a des caisses pleines de matériel et ils sont animés par une curieuse obsession : il faut que ça tourne ! Alors, en musique et en mouvement, ils cherchent et se cherchent…

    Ils sont trois gars un peu dégingandés, disparates dans leur allure et pourtant étrangement semblables. Il y a une grande roue en bois qui semble les attendre, ils ont un plan, il y a des tas de caisses, ils ont une mission… Mais laquelle ?

    Leur Grand Projet, c’est la construction d’une machine unique qui s’inscrit dans la recherche du mouvement perpétuel et qui produirait une musique répétitive, incessante et cyclique. Pendant toute la durée du spectacle, les trois bonshommes vont se débattre avec leurs recherches, collaborer, s’opposer, faire de la musique, chanter, danser, expérimenter afin d’arriver à l’objectif suprême : la Bio-Mécanique du Mouvement Sonore.

    A la fois savants-chercheurs en pataphysique et mécaniciens de l’improbable, ces trois curieux bonshommes puisent dans un amoncellement de bric-à-brac sans queue ni tête, pour donner vie à des sons circulaires, à des chorégraphies giratoires et autres mélopées rotatives.

    Dans ce laboratoire à ciel ouvert de recherche rotative et sonore, se fabrique alors en temps réel une étonnante machinerie faite d’objets, de corps, de voix, de transe et de musique : une tentative joyeusement désespérée de créer le mouvement perpétuel qui permettrait au monde de tourner un peu plus rond, en invoquant tout à la fois les esprits des Shadoks, de Steve Reich et de Buster Keaton.

    Théâtre de rue musical et burlesque
    Création 2020
    En famille dès 5 ans

    En 2026

    26 avril Montreuil-sur-Mer (62)
    Journées des Espaces Fortifiés
    7 mai Hellemmes (59)
    École Berthelot-Sévigné
    13 juin Fresnes-sur-Escaut (59)
    Les Agités du Mélange
    5 août Quiberon (56)
    Spectacles Familles
    6 août Beaulieu-sous-la-Roche (85)
    Jaunay’stivales
    8 août Pouzauges (85)
    Apéros Contés
    9 août Dinan (22)
    Dimanches à Dinan
    10 août Le Croisic (44)
    Les Croisi’Quais
    11 août Saint-Michel-Chef-Chef (44)
    Saison estivale
    12 août Tréguier (22)
    Les Mercredis en Fête
    21 août Valenciennes (59)
    Nos Quartiers d’Été
    27 août Saint-Pol-sur-Mer (59)
    Nos Quartiers d’Été
    13 septembre Le Quesnoy (59)
    Jardins en Scène
    18 octobre Houplin-Ancoisne (59)
    Fête de clôture du Parc Mosaïc

    En quelques dates…

    Patchwork à Evere (BE) / Place aux Mômes en Bretagne (22 communes) / Arts dans la Rue au Controis-en-Sologne (41) / Scènes de Rue à Saint-Laurent-Blangy (62) / Chahut Vert à Hornoy-le-Bourg (80) / Festirue à Decize (58) / Caravan’Square Festival à Neuville-en-Ferrain (59) Namur en Mai (BE) / Fête des Arts à Lieusaint (77) / MAC de Sallaumines (62) / Petites Bouilles à Pierrefonds (60) / Fête du Moulin à Achicourts (62) / Journées des Espaces Fortifiés à Gravelines (59) / Musée des Beaux-Arts de Cambrai (59) / Festival Tréto à Tourcoing (59) / RDV Hors les Murs à Saran (45) / Forum des Sciences de Villeneuve-d’Ascq (59) / Ose Arts ! à Carvin (62) / Fanfaronnades à Faches-Thumesnil (59) / …

    Conditions techniques

    Spectacle fixe pour l’espace public (possible en lieux non équipés)
    Durée : 45 minutes (2 représentations possibles par jour avec 2 h d’intervalle)
    Jauge : 120 personnes

    Distribution

    Interprétation : Nicolas Madrecki, Marc Devillers et Axel Brame
    Mise en scène : Amalia Modica
    Regard chorégraphique : Sabine Anciant
    Regard extérieur : Loran Casalta
    Construction : Axel Brame avec l’aide d’Amaury Roussel
    Création costumes : Vaïssa Favereau

    Partenaires

    Production : La Roulotte Ruche
    Coproduction : Ose Arts ! à Carvin
    Aide à la création : Le Département du Pas-de-Calais, la Région Hauts-de-France
    Accueil en résidence : Allende ! à Mons-en-Barœul, Métalunaire à Loos, Le Fil et la Guinde à Werwicq, La Ferme d’en Haut à Villeneuve d’Ascq

  • LE GANG DU TOBOGGONG

    Comptines en cascades

    Enfin, le voilà dans votre ville ! Il ne recule devant aucune bascule. Pour lui, les tourniquets n’ont aucun secret. C’est le géant du chant sur toboggan, la star des histoires sur balançoire. Il a la classe, c’est l’as des as, c’est Frédéric Zias. Accompagné de Charlie, son fidèle assistant, il est venu chez vous, dans les toboggans de votre quartier, pour présenter son show grandiose sous les yeux ébahis des petits et des grands. Mais cette fois, l’aire de jeux est déjà occupée…

    Comme chaque jour, un agent d’entretien consciencieux mais désabusé entame sa tâche monotone et nettoie l’aire de jeu. Mais voilà que celle-ci lui répond tel un instrument de musique improbable et formidable, qui résonne après un simple coup de balayette, qui tinte, qui vibre, qui vrombit. Mais arrivent des perturbateurs… le verbe haut et avec l’intention bien visible de s’installer dans l’aire de jeu. Car le truc de Frédéric Zias, ce sont les récitals de comptines. Il tourne un spectacle bien huilé et parfaitement rôdé dans tous les parcs de jeux pour enfants, accompagné de Charlie, son fidèle technicien-chauffeur de salle.

    Mais être à trois dans un si petit endroit ça ne va pas. Et les raisons de se retrouver à deux contre un ne manquent pas. Très vite, l’aire de jeux devient un enjeu territorial pour tous ces personnages et tout un jeu d’amitiés, de conflits, d’alliances, de trahisons se met en place. Petit à petit, l’aire de jeu elle-même se change en une véritable entité sonore qui choisit ses alliés et se rebelle contre les envahisseurs les plongeant dans un univers fantastique où ils perdent le contrôle jusqu’à devenir les pantins de cette bruyante créature.

    Sonorisés, frappés, grattés, frottés, les agrès du parc sont utilisés comme de grands corps vibratoires. Grâce à une technique de bouclage des sons, ils produisent une musique répétitive et percussive. Et c’est ainsi que ce qui s’annonçait comme un tour de chant empreint des clichés du spectacle musical jeune public se transforme en un ballet corporel et sonore où les personnages finissent par basculer dans le monde des films burlesques muets et des cartoons avec gags, cascades et clowneries.

    Vidéo : Dimanche au bord de l’eau / Lambersart (2016)

    Théâtre de rue musical et burlesque

    En famille dès 5 ans

    En 2023 :

    28 juin Neuville-en-Ferrain (59) Caravan’Square Festival / 19 juillet Villejuif (94) Villejuif respire

    Conditions techniques

    Spectacle fixe pour aire de jeu
    Durée : 35 minutes (2 représentations possibles par jour)
    Jauge : 100 personnes
    Préparation : répétition in situ nécessaire pour adapter le spectacle aux particularités de l’aire de jeu.

    Distribution

    Interprétation : Axel Brame, Loran Casalta et Rabah Henneguier
    Aide à l’écriture et mise en scène : Nicolas Madrecki
    Regards extérieurs : Sébastien Peyre et Célia Guibbert
    Costumes : Marie Gobaille et Angélique Legrand
    Musique live : Axel Brame
    Musiques enregistrées : Damien Lourme
    Conception micros : Antoine Rousseau
    Accessoires : Amaury Roussel

    Partenaires

    Production : La Roulotte Ruche
    Accueil en résidence : Le Pharos à Arras, Le Centre des Arts de la Rue à Ath [B], La Ville de Wambrechies, La Makina à Hellemmes

    Représentations passées

    2022 : Saran (45) RDV Hors les Murs / Lillers (62) Fête de la Musique
    2019 : Saint-Étienne-du-Rouvray (76) Aire de Fête
    2016 : Maisnil-lès-Ruitz (62) Jours de Fête au Parc d’Ohlain / Lille (59) maison Folie Moulins / Lambersart (59) Dimanches au Bord de l’Eau
    2015 : Wambrechies (59) Journées Pestacles des quartiers Foch et Aggripin / Saint-Laurent-Blangy (62) Récréascènes
    2013 : Arras (62) Ouverture du Pharos / Richebourg, Rebreuve-Ranchicourt, Fresnicourt-le-Dolmen (62) Scène Mobile en Artois Comm. (prog. Culture Commune) / Douchy-les-Mines (59) Les Douchynoiseries

  • TOYTOY, LES COLPORTEURS POUËTIQUES

    Concerto pour jouets

    Multipliant gesticulations et facéties, un personnage jovial et volubile invite petits et grands à s’installer. En deux temps trois mouvements, sans s’arrêter de raconter son histoire, il crée une scène de spectacle. Soudain un étrange musicien apparaît, poussant un chariot énigmatique duquel surgissent toute une myriade de jouets. Sous ses doigts virtuoses, ils se mettent à faire des pouëts, des couics, des meuhs, des brzz. Le concerto commence. Les poupées rient, les cubes s’entrechoquent, les hochets hoquettent et tout se mêle dans une joyeuse farandole sonore.

    Sympathique et volubile, un bonimenteur fait irruption sur le lieu où se trouve le public et invite petits et grands à s’installer confortablement pour assister à la démonstration de son ami, qui surgit ensuite en poussant devant lui un gros coffre à roulettes d’où il sort peu à peu tous ses « amis jouets ». Et sous les doigts virtuoses du montreur, les jouets s’animent. Le maestro s’emballe, se laisse aller à jouer avec tout le contenu du coffre, s’amuse avec le moindre canard en plastique ou pistolet à bouchon. Par ses regards, ses gestes, son attitude, il adresse sa surprise et son plaisir au public, l’entraînant ainsi dans une symphonie artisanale et ludique.

    S’invitant parfois par surprise, les colporteurs pouëtiques s’installent dans une grande proximité avec les spectateurs, pour créer un moment de fraîcheur partagé entre les enfants, avec leurs parents. Petits et grands peuvent, de leur point de vue, apprécier la prestation musicale et l’humour des situations. Et quand les artistes quittent le lieu, celui-ci retrouve son état initial et la parenthèse pouëtique se referme.

    Toytoy est un spectacle qui associe l’univers féerique des jouets et la création musicale spontanée. Les jouets font partie des objets familiers de l’enfance. Alors que ceux-ci sont de plus en plus sophistiqués et par là-même moins propices à l’imaginaire, Axel Brame redonne la vedette à des jouets simples. Ceux que les enfants ont – ou ont eu – chez eux et que les parents connaissent bien pour les avoir eux aussi plusieurs fois manipulés au grand plaisir de leurs bambins.

    Détournés de leur usage premier, ces jouets qui jusque-là ne produisaient que du bruit, parfois malgré eux, sont désormais capables de générer des sons qui s’enchaînent et se répètent. Grace à un micro, un petit ampli et une pédale de boucles, les jouets deviennent musiciens et le chef d’orchestre compose un concerto insolite.

    Théâtre de rue et musique d’objets
    Depuis 2011
    En famille dès 2 ans

    En 2026

    22 avril Lomme (59)
    Les Printanières
    25 avril Châteauneuf-Val-de-Bargis (58)
    Salon de la petite enfance et de la parentalité
    24 mai Roubaix (59)
    Médiathèque La Grand Plage
    17 juin Trith-Saint-Léger (59)
    Bib au Soleil
    25 juin Mons-en-Barœul (59)
    École maternelle
    26 juin Villetaneuse (93)
    Quartiers en Scène
    11 juillet Vélizy-Villacoublay (78)
    Les Estivales
    5 septembre Saméon (59)
    10 ans de la Ludothèque
    21 novembre Mortagne-du-Nord (59)
    Journée de l’Enfant

    Quelques dates passées

    Festival Spirale à Riscles (32) / Festival Rue et Vous à Rions (33) / Les Jours Heureux à Anglet (64) / La Piste de Jeux à Cholet (49) / La CaravanAh à Parthenay (79) / L’Archifête à Petit-Couronne (76) / Fête des Arts à Lieusaint (77) / Festival Salés Sucrés à Cerizay (79) / Monti’Spectacle en bas de chez moi à Montivilliers (76) / Dimanche au Parc à Flers (61) / Isle était une Voie (Le Sans Réserve) à Périgueux (24) / Festival Animaijuin au Petit-Quevilly (76) / Un week-end à Robert le Diable (Atelier 231) à Moulineaux (76) / Les Gaminades à Montmoreau-en-Charente (16) / Du Son sur les Flots à Grand-Fort-Philippe (59) / Festival Viva Cité à Sotteville-lès-Rouen (76) / Le Haillan est dans la Place (33) / Quai des Mondes à Mondeville (50) / La Bigaille à Marennes (17) / Les Petites Rêveries à Brinon-sur-Beuvron (58) / Festival des Arts de Rue à Uzerche et Masseret (19) / Graines d’Automne à Jans (44) / Contes et Lumières à Mâcon (71) / Les Petites Bouilles à Pierrefonds (60) / Musée du Jouet à Moirans-en-Montagne (38) / Festival Arsouilles à Prémery (58) / La Rue Est Vers l’Art à Quimper (29) / Fête Mondiale du Jeu au Portel (62)/ Pochette Surprise au LaM à Villeneuve-d’Ascq (59) / Centre Culturel Saint-Grégoire à Munster (68) / Les Rues Joyeuses à Tourcoing (59)/ Le Touquet (62) Festival des Tout-Petits / Scène Mobile d’Artois Comm. avec Culture Commune (62) / Festival des Binbins à Douai (59) / Les Z’Arts Up à Béthune (62) / Festival Tréto à Tourcoing (59) / …

    Conditions techniques

    Spectacle tout terrain

    Durée : 35 minutes (3 représentations possibles par jour)
    Jauge : 100 personnes

    Distribution

    Interprétation : Axel Brame et Rabah Henneguier
    Mise en scène : Loran Casalta
    Création musicale : Axel Brame
    Regard extérieur : Jean-Christophe Viseux

    Partenaires

    Production : La Roulotte Ruche
    Accueil en résidence : L’Hospice d’Havré à Tourcoing, La Makina à Hellemmes

  • L’AMBASSADE

    Royale promenade diplomatique

    C’est jour de fête aujourd’hui ! On accueille la délégation officielle du Royaume de Polystirènie avec à sa tête son altesse sérénissime Hortensia XXI. Accompagnée de son orchestre royal elle vient célébrer le très officiel rapprochement entre les deux territoires, faisant fi des méfiances et des préjugés…Et pour l’occasion une petite visite s’impose, une promenade pour découvrir les surprenantes coutumes de ce peuple si attachant, et pour redécouvrir notre quotidien, grâce au regard décalé de ces lointains et sympathiques visiteurs.

    Une version plus complète est disponible ICI pour les organisateurs de spectacles

    L’Ambassade raconte l’arrivée en ville de la délégation officielle d’un pays méconnu et étonnant : le Royaume de Polystirènie, une île flottante qui dérive au gré des courants et dont on avait perdu le contact depuis des décennies. Cette délégation se propose, au cours d’une petite promenade (dans une rue, un parc, un quartier…) de découvrir le territoire qui l’accueille avec un regard différent et décalé. Le cortège part pour une visite déroutante, où les lieux traversés changent de fonction et prennent un sens nouveau. La déambulation est aussi l’occasion de découvrir les étonnants us et coutumes en vigueur sur l’île de Polystirènie et notamment ses traditions festives teintées de musique et de danse.

    L’Ambassade est donc un spectacle qui nous emmène en voyage. Un voyage où le local devient lieu d’aventure et de découverte, où l’exotisme est au coin de la rue, où le détail anodin se pare des couleurs de l’inattendu et de l’insolite.
    C’est un spectacle en guise de rencontre… Une rencontre où regard de l’autre, candide et décalé, ignorant de nos pratiques, souligne nos incongruités et redonne du sens à nos habitudes.
    C’est aussi un spectacle pour se retrouver, pour s’émerveiller de notre quotidien et pour ré-inventer d’ancestrales traditions, d’anciennes célébrations en s’initiant aux rites festifs venus de la lointaine Polystirènie (Française)…
    C’est enfin un spectacle dont les spectateurs deviennent les complices actifs.

    Née de la collaboration entre deux compagnies de théâtre de rue lilloises, la Vache bleue et la Roulotte Ruche, L’Ambassade met en jeu huit interprètes dans un spectacle très interactif, entre visite guidée décalée et fanfare festive. Par ce spectacle, l’équipe s’emploie notamment :
    – à magnifier le réel avec une lecture décalée, malicieuse et sensible, en ré-interprétant les signes du quotidien dans l’espace public. le spectacle décline une double approche de l’altérité.
    – à décliner une double approche de l’altérité, en interrogeant la figure de l’autre, de l’étranger, au travers de ce peuple imaginaire que sont les polystirèniens, et en questionnant notre propre identité, supposée et subjective, et ce qui la constitue.

    A propos de l’île de Polystirènie…

    C’est en 1926 que deux explorateurs français, Eugène Poly et François Stirène, découvrent par inadvertance en plein océan Pacifique une île minuscule (2 km de diamètre) qui n’a été répertoriée sur aucune carte. Et ceci pour une bonne raison : entièrement constituée d’une pierre volcanique extrêmement légère, cette île n’a aucune attache et dérive au gré des courants marins…

    La découverte est d’importance, d’autant plus que l’île est habitée par une peuplade sympathique et bon enfant qui accueille à bras ouverts les deux explorateurs qui s’empressent de prendre possession de l’île au nom de l’État Français et de lui donner un nom : La Polystirènie (Française).

    Après un bref séjour sur l’île, qu’ils mettront à profit pour enseigner aux autochtones les rudiments de la langue française, nos deux explorateurs reprennent le large pour rejoindre leur mère patrie afin de faire connaître aux autorités françaises leur sensationnelle découverte.

    Malheureusement, lorsque quelques mois plus tard ils appareillent pour la Polystirènie, ils doivent, après plusieurs semaines passées en mer, se rendre à l’évidence… elle n’est plus à l’endroit où ils l’avaient laissée et ils ne retrouveront jamais plus la trace de cette île flottante, ce paradis perdu parti dériver vers d’autres horizons.

    On ne retrouvera la trace de l’île que bien des années plus tard et de manière épisodique, grâce aux progrès de la cartographie satellitaire moderne.

    En amont de L’Ambassade

    Le Polystirama, une résidence artistique pour préparer les retrouvailles.

    Afin de préparer au mieux la venue de la délégation officielle du Royaume de Polystirènie, l’ambassadeur de cet étonnant pays débarque sur le territoire pour découvrir les us et coutumes locaux. Durant une semaine, cet émissaire de la Polystirènie – mais également l’équipe artistique qui l’accompagne – rencontre des habitants, des associations et se promène pour concocter un « Polystirama« , sorte d’audiodiapoconférence – en direct avec la Polystirènie – où, à l’issue de la semaine, le public découvrira à la fois ce curieux pays mais également son propre quotidien et sa ville dont les us et coutumes ont été décortiqués et réinventés pour l’occasion.

    Théâtre de rue déambulatoire en fanfare
    Création 2017
    Tout public
    Avec la compagnie La Vache bleue

    En 2025

    En quelques dates

    Rando des 3 Châteaux à Blandy (77) / Parc Mosaïc à Houplin-Ancoisne (59) / Festival Côte à Côte à Ault (80) / Forum des Sciences à Villeneuve-d’Ascq (59 / 9-9bis à Oignies (62) / Ferme d’en Haut à Villeneuve-d’Ascq (59) / Douchynoiseries à Douchy-les-Mines (59) / Royal Barouf à la Gare Saint-Sauveur à Lille (59) / Vendredis du Pharos à Arras (62) / Festival Pirouésie à Pirou (50) / Dimanches au Bord de l’Eau à Lambersart (59) / Artoises à Rouvroy (62) / Scènes Plurielles à Flines-lès-Mortagne (59) / Temps Fort Festif Eldorado (lille3000) à Ronchin (59) / Fête de la Prune à Escarmain (59) / …

    Conditions techniques

    Déambulation dans l’espace public sous forme de parcours à stations.
    Durée : 1 heure
    Jauge : 400 personnes
    Préparation : repérage effectué amont par 2 comédiens pour préparer le parcours et adapter la narration au lieu concerné.

    Distribution

    Interprétation : Loran Casalta (sax baryton), Fanny Duroisin, Guillaume Leclercq (tambour), Nicolas Madrecki et Jean-Christophe Viseux
    + 3 musiciens en alternance : Axel Brame (sax ténor), Maké Knockaert (trompette ou bugle), Damien Lourme (sax alto), Hoel Rouvillois (trombone)
    Écriture et mise en scène : Jean-Christophe Viseux
    Création musicale et arrangements : Axel Brame, Maké Knockaert et Guillaume Leclercq
    Construction et décors : Amaury Roussel
    Création costumes : Vaïssa Favereau et Gabrielle Marongiu

    Partenaires

    Production : La Roulotte Ruche et la Vache bleue
    Coproduction : La Ville de Douchy-les-Mines, la Ville d’Hellemmes, Droit de Cité (association intercommunale de développement culturel)
    Aide à la création : Le Département du Pas-de-Calais, la Ville de Lille
    Accueil en résidence : L’Imaginaire à Douchy-les-Mines

  • L’ARMÉE DU CHAHUT

    Transhumance chorale

    Un son de cloche se fait entendre, comme un signe de ralliement. Des silhouettes surgissent, mi-bergers, mi-révolutionnaires, et nous rassemblent pour nous emmener en déambulation clandestine. Un premier chant nous enveloppe doucement. Le chœur enfle, gonfle et devient puissant, se dressant face aux injonctions d’un monde toujours plus autoritaire.
    Par le chant a cappella, L’Armée du Chahut entraîne le public dans une tentative d’émancipation, avec force et douceur, humour et poésie. L’émotion collective comme dernier acte de résistance ?

    Création à la croisée du théâtre de rue et du chant polyphonique, L’Armée du Chahut entraîne le public dans une transhumance conduite par d’engageants bergers.

    A travers leur répertoire de chants du monde entier mais aussi des textes (entre autres) de Prévert, d’Aya Nakamura ou du Collectif Invisible, les sept interprètes interrogent et défendent notre liberté de vibrer ensemble dans l’espace public, hors des usages sociaux que l’on s’y impose. En y entonnant des airs parfois mélodieux, parfois punk, tendre ou brutaux, émouvants ou enragés, les comédiens choristes de l’Armée du Chahut offrent un spectacle poétique, burlesque, engagé et profondément humain.

    Si au premier abord on pense à l’Armée du Salut, ou à une étrange milice, cette impression se dissipe rapidement. Car si ces gens portent un uniforme, c’est pour affirmer un collectif, une cohorte sensible qui possession de l’espace. Et cette occupation minimaliste, sans autre artifice que le chant, à voix nue, prend toute sa place et s’impose pour s’enraciner dans les habitudes et usages de l’environnement urbain, pour en souligner les absurdités, pour tenter d’échapper aux consignes et prescriptions en vigueur dans l’espace public.

    Tantôt drôles, insolites, vibrantes ou puissantes, les séquences inattendues se succèdent une à une tout au long du parcours, jusqu’au dénouement. Porté par le chant, le public bascule du quotidien à l’extraordinaire. Puis l’ordinaire reprend ses droits tandis que quelques mètres plus loin, une nouvelle situation se met en place…

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    Vecteur du propos du spectacle, le chant en est également le sujet, par ses usages et la manière de les mettre en exergue, avec humour et sens. Par le seul médium de leur voix, confrontant la musique populaire internationale aux mélodies connues de tous, jusqu’à l’improvisation collective, les interprètes de l’Armée du Chahut questionnent nos différences (et ressemblances) culturelles et matérielles. Car quelque soit son origine, son histoire, le chant raconte, le chant transmet, le chant transforme. Ainsi chaque chanson peut être reçue de manière personnelle par celui ou celle qui l’écoute, suscitant un imaginaire traversé d’émotions et de références culturelles propres, tout en provoquant un moment singulier de communion de toutes ces émotions partagées.

    Théâtre de rue déambulatoire et chanté
    Création 2022
    Tout public

    En 2026

    23 au 27 juillet Chalon-sur-Saône (71)
    Chalon dans la Rue
    20 septembre Elbeuf (76)
    Journées Européennes du Patrimoine

    En quelques dates

    Festival Viva Cité à Sotteville-lès-Rouen (76) / Paléo Festival à Nyon (CH) / Inauguration de la ligne 5 du tram de Montpellier (37 / Festival du TRAC à Sauxillanges (63) / Festival Baule d’Airs (45) / Festival Pirouésie à Pirou (50) / Ouverture de saison du Théâtre de Coutances (50) / Frétillante (Le Vivat) à Armentières (59) / Sous les Étoiles à Saint-Cirq-Lapopie (46) / Bruits de Printemps à Quesnoy-sur-Deûle (59) / Sortilèges, Rue et Vous ! à Ath (BE) / Rendez-vous au Jardin (Utopia lille3000) à Mons-en-Barœul (59) / Festival d’Aurillac (15) / Douchynoiseries à Douchy-les-Mines (59) / Festival des Arts de Rue d’Uzerche (19) / Fête de la Mirabelle à Metz (57) / Ferme d’en Haut à Villeneuve-d’Ascq (59) / …

    Conditions techniques

    Déambulation dans l’espace public sous forme de parcours à stations.
    Durée : 1h
    Jauge : 300 personnes

    Distribution

    Interprétation : Pierre Boudeulle, Loran Casalta, Bastien Charlery, Emilie Debard, Fanny Duroisin, Capucine Meens et François-Xavier Reinquin.
    Écriture et mise en scène : Jean-Christophe Viseux
    Direction musicale et arrangements : Bastien Charlery
    Création costumes : Angélique Legrand
    Regard chorégraphique : Nathalie Baldo

    Partenaires

    Production : La Roulotte Ruche
    Aide à la résidence de création : La Région Hauts-de-France
    Accueil en résidence : Le Centre des Arts de la Rue de Ath [B], La ville de Mons-en-Barœul, Le Théâtre de la Verrière à Lille, Le Théâtre de l’Ordinaire à Vieille-Église, La Ferme d’en Haut à Villeneuve-d’Ascq, Le Théâtre de l’Unité à Audincourt, Le Château Coquelle à Dunkerque.

    EN qyu

  • LES BONNETS DUFORME

    Promenade revendicative et décalée

    Le Comité Local des Usagers du Bonnet s’est fait couper ses subventions et expulser de son local. Partis en guerre contre cette injustice, Jean-Luc, François et Pascal, les piliers du CLUB, convoquent une assemblée générale en plein air pour aller rencontrer tous ensemble le sous-préfet. Quand ils apprennent l’annulation du rendez-vous, ils s’insurgent, et la promenade en ville se transforme en une manifestation de plus en plus incontrôlable…

    Les Bonnets Duforme est un spectacle déambulatoire qui prend appui sur une succession de lieux, autant de prétextes à faire évoluer le déroulé de l’histoire. Le public est ainsi emmené dans une promenade qui paraît hasardeuse, dictée par les rebondissements qui vont donc peu à peu dessiner le parcours des personnages : la nécessité de se rendre tous ensemble à l’ancien local pour un hypothétique rendez-vous avec le représentant du sous-préfet, le besoin de récupérer une banderole chez Jean-Pierre, l’annulation du rendez-vous initial qui emporte le cortège vers une autre destination…

    La promenade se fait en musique. De la musique live, de la musique qui frappe, qui cogne et qui accompagne les spectateurs tout au long de leur balade. Et du chant qui résonne dans les rues, du chant qui surgit tout à coup de nulle part comme dans les comédies musicales américaines des années soixante, du chant comme dans toutes les luttes, des chants de lutte comme autant de points de ralliement entre les protagonistes de l’histoire et le public.

    Dès le départ les spectateurs sont impliqués, car pour les trois animateurs du Comité local des usagers du Bonnet, il est évident que ceux-ci sont venus assister à l’assemblée générale de l’association. Une AG extraordinaire bien évidemment, qui se déroule en extérieur puisque l’association a été expulsée de son local.

    Les trois personnages sont avant tout des passionnés, des doux dingues, des Don Quichotte défendant une cause perdue. Un tantinet décalés, un poil paranoïaques mais finalement attachants, ils tissent au fil de l’histoire une relation de complicité avec le public qui participe à leurs questionnements, leurs errements, et partage leur enthousiasme et leur foi, devenant ainsi partie prenante d’une véritable manifestation avec ses codes, ses rites, ses chants de lutte et ses slogans.

    Et bientôt la manifestation se transforme, se radicalise, le ton se durcit. On passe dans un autre registre, d’où ne s’excluent pas des évènements extraordinaires et absurdes comme cette apparition surnaturelle d’un super-héros dévoué à la cause des défenseurs du bonnet ou cette terrible bataille rangée avec les CRS dont les spectateurs sortent fort heureusement indemnes…

    Théâtre de rue déambulatoire
    Depuis 2012
    Tout public

    En quelques dates

    Chalon dans la Rue (71) / Fête du Pétard à Langres (52) / Viva Cité à Sotteville-lès-Rouen (76) / Festival des Arts de Rue à Uzerche et Masseret (19) / Utopitreries à Ruminghem (62) / Rue du Bocage à Herve (BE) Fêtes Romanes à Woluwe-Saint-Lambert (BE) / Douchynoiseries à Douchy-les-Mines (59)  / Taraderuze à Lens (62)  / Salon du Livre de critique sociale et d’expression populaire à Arras (62) / Artoises à Rouvroy et Drocourt (62) / Barques en Scène à Narbonne (11) / Ferme d’en Haut à Villeneuve-d’Ascq (59) / Fête de la Ville à Seclin (62) / Z’Arts Up à Béthune et Divion (62) / Pirouésie à Pirou (50) / Conches en Fête (27) / Festi’Rue à Decize (58) / ChevâlÔhalage à La Chevallerais (44) / …

    Conditions techniques

    Déambulation dans l’espace public sous forme de parcours à stations.
    Durée : 1 heure (2 représentations possibles par jour)
    Jauge : 300 personnes
    Préparation : repérage effectué en amont (possible « en ligne ») pour préparer le parcours et adapter le spectacle aux spécificités de l’endroit concerné.

    Distribution

    Interprétation : Loran Casalta, Guillaume Leclercq et Jean-Christophe Viseux
    Mise en scène : Jean-Christophe Viseux
    Regard extérieur : Marie Prête
    Constructions et décors : Amaury Roussel, Samuel Sylard

    Partenaires

    Production : La Roulotte Ruche
    Aide à la Création : La Région Nord-Pas-de-Calais
    Accueil en résidence : La Condition Publique à Roubaix, La Ville de Divion

  • LES NÉCROS SPIRITUALS

    Procession de réclame funéraire

    Véritables professionnels du funéraire, les employés de la société «A Bientôt !» s’invitent dans votre ville et vous présentent toute leur gamme de produits dernier cri en matière mortuaire. De la procession à la crémation, de la mise en bière à la cérémonie, ces experts du passage vers l’au-delà s’occupent de tout ! Ambiance garantie ! La société «A Bientôt !» est prête à tout pour vous faire signer ses contrats funéraires, avec le sourire !

    Les Nécros Spirituals, c’est l’histoire d’une petite entreprise familiale, la société « A Bientôt » dont les cinq employés nous entraînent dans une surprenante procession derrière leur corbillard customisé. La ville, ses habitants et ses commerces deviennent décors ou prétextes à la démonstration de produits ou de services autour de la mort.

    C’est ainsi qu’on découvrira le « globe mobile 3000 », un ingénieux principe pour promener les cendres du défunt, qu’on apprendra à rendre hommage au regretté collègue, qu’on assistera à une conférence didactique sur le choix entre l’inhumation et la crémation…

    La société « A Bientôt » est composée de Solange, la directrice qui mène son équipe à la baguette, Gilles, 20 ans de service, serviable et discret, Patrice le beau gosse, Stanilas le doux dingue et Jean-Stéphane l’illuminé. Ils sont unis par la nécessité mais leur maladresse et leurs fêlures les amènent, à tour de rôle, à déconstruire sans cesse le propos qu’ils tentent d’adresser au public.

    De ce chaos perpétuel naissent des situations burlesques, cocasses et absurdes, et souvent propices à la mise en place d’ambiances musicales parfois solennelles mais souvent gaies ou festives, et la plupart du temps en décalage avec le propos… qui transforment peu à peu le cortège en une réjouissante parade festive et loufoque.

    Une BX rescapée des années 80 est l’élément central des « processions de réclame funéraire ». Son habillage intérieur ronce de noyer, sa carrosserie bleu marine parée des armoiries de la société lui confèrent une esthétique harmonieuse et emblématique. Véritable boîte à outils, d’où surgissent d’ingénieuses machines, des accessoires incongrus, et toute une panoplie d’instruments de musique, ce corbillard chic et multifonction devient tour à tour scène, castelet ou loge.

    Théâtre de rue déambulatoire en musique
    Depuis 2010 / tout public

    En 2025

    1 juin Beaucamps-Ligny (59) Beaucamps en Fiesta
    10 août Pepinster (BE) Soiron sur Scènes

    Quelques dates passées

    Chalon dans la Rue (71) / Viva Cité à Sotteville-lès-Rouen (76) / Utopitreries à  Ruminghem (62) / Jazz sous les Pommiers à Coutances (50) / Sortilèges, rue et vous à Ath (BE) / Été de Vaour (81) / Barques en Scènes à Narbonne (11) / Turbulentes à Vieux-Condé (59) / Z’Arts Up à Béthune (62) / RenaissanceS à Bar-le-Duc (55) / Festival des Arts de Rue à Uzerche (19) / Rues Joyeuses à Tourcoing (59) / Festival des Arts dans la Rue à Châtillon (92) / Artoises à Drocourt et Rouvroy (62) / Jeudis de Perpignan (66) / Italiennes de Clisson (44) /  Douchynoiseries à Douchy-les-Mines (59) / Taingy dans la Rue (89) / Samedis du Quai à Dieppe (76) / Festival du TRAC à Sauxillanges (63) / Gala du Crématorium de Bruxelles (BE) / …

    Conditions techniques

    Déambulation dans l’espace public sous forme de parcours à stations.
    Durée : 1 heure (2 représentations possibles par jour)
    Jauge : 400 personnes
    Préparation : repérage effectué en amont (possible « en ligne ») pour préparer le parcours et adapter le spectacle aux spécificités de l’endroit concerné.

    Distribution

    Interprétation : Loran Casalta, Fanny Duroisin, Rabah Henneguier, Guillaume Leclercq et François-Xavier Reinquin
    Mise en scène et aide à l’écriture : Jean-Christophe Viseux
    Constructions et accessoires : Étienne Panier

    Partenaires

    Production : La Roulotte Ruche
    Coproduction : Droit de Cité, Culture Commune, la maison Folie Beaulieu à Lomme
    Aide à la Création : La Région Nord-Pas-de-Calais
    Accueil en résidence : Le Centre des Arts de la Rue de Ath [B], La Ville de Rouvroy, La Condition Publique à Roubaix

  • LA FANFARE RIC-RAC

    Recrutement tambour battant

    Aujourd’hui c’est un grand jour pour Jean-Louis. Il a organisé une commémoration en hommage à la fanfare Ric-Rac, et il a bien l’intention de la faire revivre, cette fanfare qui lui manque tant. Il a convoqué les habitants, il a apporté des costumes élégants et des instruments rutilants. Tout est prêt pour démarrer les phases de sélection qui lui permettront de choisir les nouveaux musiciens de la fanfare. Et tout le monde peut tenter sa chance ! Tout le monde ? Même les trouble-fêtes ?

    Jean-Louis le trompettiste, dernier membre actif de la Fanfare Ric-Rac se rend sur la place afin de commémorer la disparition de cet orchestre qu’il aimait tant, et tenter de reconstituer la fanfare pour le temps d’un concert hommage. Mais c’est sans compter Philippe le guitariste qui depuis plusieurs semaines vient faire la manche à la même heure à cet endroit précis en interprétant ses folk songs maison. Et Philippe n’est pas vraiment content de trouver Jean-Louis à sa place.

    Si Philippe veut jouer aujourd’hui, il va devoir faire preuve de ruse pour se débarrasser de Jean-Louis sans s’attirer l’opprobre du public.. Et si Jean-Louis veut pouvoir mener à bien sa commémoration, il va devoir composer avec l’intrusion de Philippe… Et pourquoi pas, le recruter dans la fanfare. Et c’est en direct, sous les yeux du public, que Philippe et Jean-Louis parviennent tant bien que mal à collaborer pour créer un orchestre qui rassemble leurs univers et plus encore. Un orchestre pour lequel ils auront probablement besoin du concours des spectateurs, dans lequel chacun trouvera sa place, du tambour major au porte-drapeau… Et le concert pourra enfin commencer.

    La Fanfare Ric-Rac, c’est l’histoire d’une rencontre humaine, celle de Jean-Louis et Philippe, deux individus dont les motivations semblent radicalement différentes. C’est aussi l’histoire d’une rencontre musicale, celle du répertoire traditionnel et cuivré de l’harmonie de village et du rock teinté de musiques électroniques.

    Théâtre de rue

    Depuis 2015

    Conditions techniques

    Spectacle fixe pour l’espace public
    (possible en salle)
    Durée : 45 minutes
    Jauge : 150 personnes

    Distribution

    Écriture, composition musicale et interprétation : Mickaël Knockaert et Camille Hersant
    Aide à l’écriture et mise en scène : Loran Casalta
    Regard extérieur : Camille Dupont
    Construction et décors : Sébastien Pin

    Partenaires

    Production : La Roulotte Ruche
    Accueil en résidence : La Ville de Houdain, La maison Folie Moulins à Lille, Le Foyer de Vie les Cattelaines à Haubourdin

    Représentations passées

    2022 : Steenvoorde (59) Fête du Houblon
    2021 : Lomme (59) Carnaval / Quesnoy-sur-Deûle (59) Halte Nautique / Lille (59) L’Été à la Gare Saint-Sauveur
    2020 : Chantilly (60) Souriez c’est l’été
    2019 : Wasquehal (59) Fête de la CMCAS / Decize (58) Festi’Rue / Soissons (02) Fête du Haricot
    2018 : Calonne-Ricouart (62) Spectacle à la Cité 6 / Quesnoy-sur-Deûle (59) Deûle et Lys en Fête / Villers-Cotterêts (02) Festival des Arts de la Rue / Lille (59) Royal Barouf à La Gare Saint-Sauveur
    2017 : Tourcoing (59) Fête de la Musique des enfants / Lillers (62) Fête de la Musique / Lens (62) Festival Taraderuze / Lille (59) Fête de l’Été avec Nasdac / Bailleul (59) EPSM / Lille (59) Maison de quartier de Wazemmes / Longuenesse (62) Fête du quartier Saint-Quentin / Steenvoorde (59) Fête du Houblon
    2016 : Roost-Warendin (62) Fête du quartier Belleforière / Lomme (59) maison Folie Beaulieu / Saint-André-lez-Lille (59) Deûle en Fête / Arras (62) Vendredis du Pharos / Lambersart (59) Dimanche au Bord de l’Eau/ Isbergues (62) Ville Ouverte, Ville en Fête / Calonne-Ricouart (62) Fête d’Artois Comm. / Lille (59) Fête de l’ERPD
    2015 : Lille (59) Fête de la Courée Cacan / Fresnes-sur-Escaut (59) Les Agités du Mélange / Marquillies, Mons-en-Barœul, Emmerin (59) Cafés Renaissance lille3000

  • LOVE COOP

    Séminaire de coaching amoureux

    Une petite agence matrimoniale, spécialiste de la relation durable et équitable, vous accompagne sur le chemin de la réussite amoureuse. D’ateliers pratiques en conférences didactiques, de démonstrations scientifiques en chansons pédagogiques, les coaches de Love Coop se donnent corps et âme pour vous permettre de réussir votre vie sentimentale en bonne intelligence.

    Love Coop met en scène une équipe d’imposteurs qui, à coup de chansons hautes en couleurs, de discours bien trempés et d’expériences aussi aléatoires qu’inappropriées déroule une vision bien particulière de la relation amoureuse. Ces 5 énergumènes, prouvent qu’il ne suffit pas d’avoir de belles idées pour devenir de belles personnes et qu’il est bien difficile de mettre en œuvre de bonnes intentions sans arrières pensées… même quand on parle d’amour.

    L’écriture fait la part belle aux interférences entre les personnages bien décidés à prêcher cet amour durable au plus large public alors qu’eux-mêmes se trouvent empêtrés dans des liaisons amoureuses aussi fragiles qu’inconsistantes, l’amour restant au final quelque chose d’aussi éternel qu’insaisissable.

    Le spectacle s’articule autour des cinq grandes étapes de la vie d’un couple : la rencontre, la déclaration, l’engagement, la durée, la séparation. Avec pour chacun des cas une mise en scène spécifique qui introduit la problématique et les moyens de s’y confronter afin d’ancrer le couple dans un vrai processus d’amour durable et équitable.

    Si le propos se veut ludique et humoristique, en accordant une place prépondérante à la musique et aux chansons, le sujet est néanmoins traité avec le minimum de sérieux nécessaire afin de servir de miroir au spectateur en lui permettant de réfléchir à la fois sur son propre rapport au couple mais aussi sur la capacité de la société marchande à s’immiscer de plus en plus profondément dans l’intimité des individus.

    Théâtre de rue burlesque en chanson

    Création 2021
    tout public à partir de 10 ans

    Conditions techniques

    Spectacle fixe pour l’espace public (possible en salle)
    Durée : 50 minutes (2 représentations possibles par jour avec 2 h d’intervalle)
    Jauge : 300 personnes

    Distribution

    Ecriture et interprétation : Claire Bastien, Eric Ghesquière, Rodrigo Marchevsky, Sophie Pénicot et Carole Saïdah
    Mise en scène : Patrick Sourdeval
    Ecriture : Laurent Petit et Patrick Sourdeval
    Regard chorégraphique : Cyril Viallon
    Création costumes : Angélique Legrand
    Graphisme : French

    Partenaires

    Production : La Roulotte Ruche
    Aide à la création : La Région Hauts-de-France
    Accueil en résidence : Le Tripostal à Lille, Le Channel (scène nationale) à Calais

    Représentations passées

    2022 : Bray-Dunes (59) Sur la Route pour La Bonne Aventure / Vitré (35) Parlez-moi d’Humour / Steenvoorde (59) Fête du Houblon
    2021 : Hellemmes (59) La Makina / Bully-les-Mines (62) La Rue aux Enfants / Douchy-les-Mines (59) L’Imaginaire